La luce che illumina una mostra segue l’idea artistica e curatoriale. Usando al meglio gli strumenti illuminotecnici si riescono a valorizzare ulteriormente le opere esposte. A tale scopo è fondamentale calibrare la luce di sfondo e quella d’accento. L’illuminazione generale diffusa, ad esempio con sistemi di binari, serve a dare orientamento. Gli accenti luminosi mirati, direttamente sulle opere o nelle vetrine, servono invece a guidare gli sguardi. L’obiettivo è quello di creare soluzioni illuminotecniche convincenti sia in termini estetici che economici, e che sappiano incorniciare le opere in un palcoscenico perfetto.
Spesso il carattere di un’illuminazione professionale di mostre e gallerie d’arte è definito da due poli opposti: cubo bianco o scatola nera. La decisione chiave sta dunque fra una concezione luminosa ed omogenea o piuttosto scura e drammatica. L’ambiente buio di un Black Box fa “sparire” lo spazio fisico, portando in primo piano sculture, quadri e altre opere esposte. A questa scenografia di grande suggestione si contrappone l’effetto neutro, ridotto e concreto di un White Cube. L’illuminazione uniforme di pareti e oggetti esposti crea una cornice luminosa e riposante, scelta soprattutto per l’arte moderna e per le grandi installazioni.
Che si tratti di musei, gallerie o mostre, lasciatevi ispirare da queste soluzioni illuminotecniche per la perfetta esposizione di dipinti antichi o di opere moderne.
La resa cromatica delle sorgenti luminose è fondamentale proprio nei musei. Una buona luce rientra nelle ragioni per cui la gente va nei musei e guarda le opere esposte. I visitatori vogliono essere stimolati e ispirati da forme e colori, dal messaggio dell’opera d’arte. A tale scopo è di vitale importanza un’illuminazione con indice di resa cromatica di almeno CRI > 90.
I colori fotosensibili, presenti ad esempio anche nelle tele a olio e ad acquerello, vengono sbiaditi dalla luce. I parametri decisivi sono tre: spettro della lunghezza d’onda, tempo di esposizione e distanza delle opere dalle sorgenti luminose. Scoprite come con l’illuminazione si possa prevenire il degrado delle opere d’arte di valore.
Come armonizzano la luce diurna e un’illuminotecnica moderna nello storico palazzo? Quali sono i limiti di ciò che si può illuminare in un contesto artistico? Le risposte si trovano nel nuovo allestimento del Museo Nazionale di Stoccolma.
