C’est déjà la sixième génération à travailler au restaurant et hôtel Mühltalhof. L’établissement a d’abord été une station de transformation électrique, puis une cave à bière et une usine de mise en bouteille, avant de devenir une auberge - et de le rester jusqu'à aujourd'hui. Mais une auberge désormais auréolée de prix culinaires. Jusqu'à récemment, le propriétaire et chef cuisinier Philip Rachinger cuisinait et composait ses créations dans sa cuisine de 1964. Cette époque est révolue. Les architectes d'AllesWirdGut expliquent comment et avec quelle vision la conversion a été menée.
"La lumière dans l'architecture, c'est comme le sel dans un plat", c'est ainsi que l'architecte Nadine Tschinke décrit le projet. Pour elle, ce projet n'est pas seulement de la matière, mais aussi de la lumière. La tâche centrale lors du réaménagement de l'ancien Mühltalhof était d'ordonner, de réduire et de ranger - mais aussi de conserver les traces du passé, de les mettre au jour et, si nécessaire, de les transposer dans une nouvelle époque. L'idée de Philip Rachinger était de placer la cuisine davantage au centre du restaurant et de faire en sorte que le client puisse en faire l'expérience.
Les trois salles à manger existantes ont été renforcées dans leur qualité spatiale et leur atmosphère. Dans l'ancien salon, les clients respirent l'air d’une auberge, tandis que la véranda entièrement vitrée continue de garantir aux hôtes une place tout près de la rivière Mühl. Réaménagée, la salle à cheminée devient la « salle de la table du chef » et offre une vue directe sur l'atelier de cuisine. Il était évident que cette pièce devait être atténuée visuellement et lambrissée tout autour avec du bois noir charbon. Le plafond à caissons sombre assure, avec les lambris, une acoustique optimale et intègre la ventilation et l'éclairage.
Das Kochen und das Essen stellen die Hauptakteure. Die große Herausforderung war es dabei, einen Kontrast zwischen dem dunklen La cuisine et le manger sont les principaux acteurs. Le grand défi était de créer un contraste entre le salon sombre (l’auditorium) et la cuisine claire (la scène). Pour cela, il fallait réduire la quantité de lumière dans l‘auditorium. L’éclairage a été intégré directement dans les joints du nouveau plafond à caissons au moyen d'un système de rails.
Un élément important du restaurant est le comptoir en pierre naturelle qui accueille le client et le guide jusqu'au salon au coin du feu. Ce meuble de 20 mètres de long est parallèle à la rivière Mühl et guide et accompagne l'hôte tout au long de la journée. La Mühl a également eu une grande influence sur le choix de la pierre. En effet, par sa teinte vert alpin la pierre du comptoir reprend la couleur et la fluidité de la rivière, les faisant ainsi entrer à l'intérieur. Pour que le comptoir soit perçu dans son ensemble, les spots qui le surplombent ont été installés avec un espacement aussi régulier que possible.
Une carotte doit absolument avoir l’aspect d’une carotte. La meilleure couleur de lumière pour les aliments est généralement de 3000 kelvins. Cette teinte a également très bien fonctionné pour les matériaux et les couleurs choisis - sans que la pièce ne devienne trop froide. Le but est de rendre les clients heureux, chaque jour. Avec les exigences croissantes du concept "fine cuisine", c’est surtout à la lumière qu’est dévolu le rôle majeur ! Chaque table a donc été dotée de ses propres projecteurs afin de présenter les plats sous un éclairage parfait.
Deux types de projecteurs ont été utilisés sur le système de rails MOVE IT 25: JUST 45 et JUST 32 FOCUS. Le premier éclaire le mobilier fixe : le comptoir en pierre, les lambris, la cheminée ainsi que tous les meubles en périphérie de la pièce. Les appareils JUST 32 FOCUS servent à mettre en scène les plateaux de table clairs et la nourriture qui s'y trouve. Ils fonctionnent comme un objectif d’appareil photo - la mise au point peut être réglée manuellement et l'angle de rayonnement peut ainsi être adapté. Le restaurant devient alors presque comme un musée, dans lequel la nourriture mise en scène réjouit l'œil.
AllesWirdGut architecte
Tout comme pour ses ingrédients de cuisine, le chef cuisinier souhaitait des produits, des matériaux et des partenaires régionaux. En ce qui concerne le concept d'éclairage et l'intérieur, il a jeté un coup d'œil aux restaurants internationaux étoilés Michelin. Pour le chef étoilé, le Noma de Copenhague était une référence. Celui-ci a été équipé de solutions d'éclairage sur mesure de XAL et c'est ainsi que nous nous sommes à nouveau rencontrés.
